专访袁文康：至冷静，至纯粹，80后实力派演员的破局之道

临时调整计划，采访是在袁文康结束一天紧张的拍摄后，特别追加出来的时间。非常准时，没有丝毫拖泥带水，开始了这次谈话。

最近的袁文康太忙了。刚进入六月，他就有《叛逆者》、《我们的新时代》、《我是真的爱你》三部大剧上线播出，再加上百年献礼电影《1921》中的重要角色李汉俊，袁文康马不停蹄地出现在大小荧幕上，展示着多元的可塑性。

四十不惑，渊渟岳峙，岁月给袁文康留下的似是一片海，观众可以随着角色看到表面的波澜起伏或风平浪静，而他自己亦在更深处感知到积蓄的力量和求索的目标，永远执着，也永远好奇。

无法完美的角色

由袁文康主演的新剧《我是真的爱你》开播，这部剧是现实主题题材，聚焦于丁克、单亲妈妈、创业青年、职场男女关系等当下矛盾，看点十足。袁文康在剧中饰演齐彬，是一名专业的律师。有一场戏讲的是他为女性做法律咨询，建议她们如遇职场骚扰，还是要先礼后兵，不建议使用暴力，但袁文康后来也发博回应，称“必要时可以打回去”。

这般直接的回应既源于袁文康不喜拖泥带水、惯于直接表达想法的性格，同时，袁文康也并不讳言角色客观存在的缺陷，就如同他坚定地认为，“剧的结尾先不说，但哪怕齐彬和萧嫣走到了最后，他们也并不合适，大有可能闪婚闪离。”

乍看之下，此次袁文康的角色，齐彬，是一位世俗意义上的优质婚恋对象。身为律师，职业多金，专业属性加分；财务自由，仪表堂堂，更兼之情话技能点满，随时随地都能贡献浪漫惊喜。

但袁文康对这个角色理解得更透彻。

“

“齐彬有狡猾的一面，就像他常说的那句话，什么事情都是可以谈的。在工作上他有人道主义关怀，但是他和萧嫣两个人都很强势，彼此有攻防，在感情上是对手。”第一次亲吻，齐彬本想道歉，没想到萧嫣欣然接受，化被动为主动，剩下齐彬一人愣在原地。再到互相熟络之后，萧嫣想要将工作和生活分别，理由充分十足，齐彬却不愿让步，唇枪舌战地想要打破这种在他看来不该存在的“规矩”。

”

当两人都不愿让步，次数多了，一段感情便岌岌可危了起来。

袁文康丝毫不想回避这种角色的灰色地带，甚至于，他当下对饰演“渣男”也很有挑战的意愿。“演员是一个观察者，也是讲述者，就像是一支笔，你要去描述对生活的理解，对角色的理解。每个人都有缺陷，都有自己的痛苦，不可能是完全的强大。”

人性的复杂才有足够重量，单一的性格面哪怕再完美也会趋于虚假和无趣。而表演也不在于去判断角色是好人还是坏人，而是要生动合理地呈现，让他取信于观众。

为了做到这些，袁文康的功夫积累在戏外，更在多年的点滴时间里。

比如说律师这个职业，早在电影《暴裂无声》中，袁文康就演过一次了。但他并不想因角色身份的重复就拒绝《我是真的爱你》和齐彬。在他看来，对律师的专业背景、工作生态和部分案例的熟悉反而有利于塑造角色，发挥空间取决于人物的故事线和自我的演技能力，而非一个简单的设定。

而在表演的时候，如果是回复客户咨询意见，袁文康会把台词说得更缓慢而清晰，营造出努力说服对方的情境，同时凸显专业性。但当他和萧嫣独处，回归到了个人色彩，他的语速就是正常的，甚至因为个性的强势，还会有所加快。包括走路方式，肢体动作等，这些都是袁文康在表演时候的精准呈现。

“我有各行各业的朋友，平时兴趣爱好也比较广泛，和他们聊天会开始了解他们的行业和专业。不是说等到你接了剧本，再去做采访，那未必来得及。”

在演员这条路上，袁文康足够细致而专业。

不被定义的演员

如果在上个月打开电视，走进影院，那或许能同时收获三个形象的袁文康。

在《叛逆者》里，袁文康饰演的孟安南以大义做掩，行叛徒之实，布衫穿着看似朴素，实则眼中满是算计；同一年代大背景的《1921》，袁文康仍是一袭长衫，饰演革命先烈李汉俊，然而此刻的他儒雅坚毅，向着理想百折不挠，再无任何闪躲的气质。再加上《我是真的爱你》，现代都市的背景下，袁文康又演绎着西装革履的精英律师，倜傥不群。

袁文康的表演可塑性极强，外面可儒雅刚直，也可亦正亦邪，角色适配度广泛，堪称一人千面。而哪怕是相似时代背景下的角色，袁文康也能在有重合的设定中穷尽不同的表演维度。比如看人的眼神，孟安南有闪躲，有打量，小动作不断，表明此人的心虚；李汉俊即使被审问，面临生死危险，也能从容不迫，那源自于他内心的坚定。

“少比多好”，这些细节都不是刻意的设计，而是在透彻理解文本后，表演时的自然展现。

袁文康对正剧题材如鱼得水，观众并不意外，但近来他收获的另一称号是 “中偶男神”。

在《我是真的爱你》中，袁文康和刘涛有强烈的感情线以及多场吻戏。多一分容易显油腻，投入少了又无法准确表达浪漫，这并不好演。

袁文康的处理就自然得多。他没有刻意去展现“魅力”，因为那存在于角色的情到浓处，也没有去设计一些繁复的动作或者台词，CP感不仅是对自己角色的理解，更有对对方角色的凝视。“眼睛里要有对面的人。我看过身边很多朋友，他们谈恋爱就是这样直接表达，是属于成年人的恋爱。”

每一个完成度极高的角色，背后都是袁文康融会贯通的表演积累。并且，哪怕多年来已经积累了不少佳作，袁文康仍有一种紧迫感，时刻如影随形。就像习惯性地观察生活、提前为未来可能出现的角色做准备一样，袁文康太清楚影视行业的快节奏和某些不可避免的行业缺憾，他无法让说服自己放慢脚步。

“你觉得可能性大吗？”

当被问到是否在电视剧拍摄中感受到演员的沉浸感，袁文康如是回答。

不是说他没有全情投入，相反，袁文康的每次表演、每个角色都在当下范畴内尽力做到了最好。只是他对“沉浸感”的定义不一样。现代电视剧的拍摄节奏快，拍摄现场环境复杂，而当整个剧组围着演员转的时候，能做到的除了个人化的过度沉浸，更应是有效而精准的表演能力。

要做到这一点，除了上述提到的文本理解和表演功力之外，袁文康对自己的要求也包括外形和身体。很多人说男演员到了一定年龄、转型实力派后，更看重演技，不需要过多关注外形了，他并不完全认同。

“这得看你演的是什么角色。严格来说，美感的确没有绝对标准，就像去博物馆看艺术品，越是高层次的人，对于美越是有不同的追求。但是对于演员的身材惯例，不管哪个年龄阶段，大部分观众还是倾向大众文化的审美，就是希望能看得赏心悦目。如果你无所谓，那也可以，接受自己就好。但我还是希望能在有限的时间里去更好地呈现角色，在感官上，去趋于精致。”

在《我是真的爱你》上线之际，袁文康在微博晒出了自己的身材，体脂率和体重控制得近乎完美。他一向是目标明确，言出必行的人，没有人不愿享乐，但他更执着的，还是成为一名他自我标准中的“好演员”。

至理性，至纯粹

袁文康自认是不愿妥协、不愿放弃的人。

几乎每一位演员都会有通常意义上的逆境与危机感，也许是来自年龄与自身状态，又或许是来自外界的纷繁芜杂。“你必须去直面它，如果任由时间去麻木，以后想要面对就会越来越难。有时候我就会有一种逆反心理，越是说做不到，就越是不能在这趴下。我不允许自己这样。”

做表演功课，袁文康会注意日常积累，而不指望于临时突击般的恶补。身材管理，袁文康已坚持多年，无论角色是否需要，他都养成了苛刻的健康饮食和长期健身的习惯。甚至于，当谈到作为演员的长期目标，袁文康都非常冷静地说，未来太过遥远，与其去做美好但不切实际的梦，“还不如从当下开始，先想想今天想做什么，这一周想要完成什么事。远大的目标好找，眼前的孤独难熬。”

袁文康的严苛来源于他对行业清醒的认知。他并不相信凭空而来的运气，也无法说服自己随波逐流，那在面对愈加凶猛的竞争压力时，一步步在范畴内做到最好，这就是最朴实但也最可靠的办法。

“现在很多人说佛系，但那其实是误解。佛家思想很重要的一点就是劝人精进，即使打坐，在一个地方都不要超过太长时间，要面对新事物，要去改变和进取。如果只是躺平不动，那不是佛，是在为自己找借口。”

整个采访中，袁文康有流畅而自成逻辑的一套理论。他对自我有清醒认知，目标感明确之余，也经常会聊到哲理、方法论的话题，但那不是说教，而是有足够阅历和生活经验后的沉淀。

但与此对应，袁文康又有非常简单而纯粹的一面。

2020年，疫情席卷全国，演艺圈也不能幸免，所有剧组停工待命，台前幕后都焦灼地在原地祈祷早日复工。那段时间，袁文康看着剧组上下如命运共同体般的团结，从导演到场务都无条件积极配合，他轻易地就被这种情绪感染了。作为演员，这才是他的“沉浸感”：不是一个人的辉煌战斗，而是和整个团队一起，专业而执着的协同。

日常休闲也是如此。袁文康并不觉得自己的精神世界容易被满足，但如果在旅行中有值得一去的博物馆，或是读到一本内涵丰富的书籍，哪怕是一杯品质上佳的咖啡，他就会简单得到满足。

“（人）就是矛盾体。比如孤独，从出生起其实就是独立的个体，但没有一个人是真正意义上的孤岛，我们都需要去从身边获取内容和力量。”

目前，袁文康的新剧《妻子的选择》开机不久，合作时隔多年重新复出的孙莉，正在紧张的拍摄中。库存中也有《商业调查师》、《无与伦比的美丽》等剧待播，期待值颇高。不停歇的拍摄，不设界限的探索。

袁文康把这套生活和工作准则都归结于他的好奇心。好奇心让他留意观察周遭，也乐于去冒险和尝试，不断找寻新的灵感和刺激。“好奇心如果这么轻易被满足，那生活该有多无趣。所以永远不会满足，永远在追寻。”

袁文康自己或许没有意识到，好奇心正是成全一位优秀演员的重要生命力。年龄无法逆转，外表可随角色而动，但对世界本能的好奇却可让他们免于惫懒和固化，更远离沾沾自喜和所谓油腻。

身为演员，剑藏鞘中也锋芒。

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