撰稿：纪子
编辑：拂风
高考、中考相继结束，毕业季来临。而关于艺人学历一直以来都是大众关注的焦点。有人说，在娱乐圈这个特殊行业内，学历高不如出道早，靠颜值、靠关系、靠资本，就是不靠“学历”。然而事实果真如此吗？逐梦演艺圈可没有如此轻松，事实证明，和所有职业一样，娱乐圈也崇尚学历，专业院校的盖章认证代表职业技能“合格”——无论表演、音乐、舞蹈、播音主持，莫不如此。
置身娱乐圈TOP端的艺人，无不都是付出了巨大的努力的，在此基础上，他们的学历与业务能力是否成正比，非艺术专业、科班出身“跨专业”艺人们，又是如何提升个人业务水平？学历与经验到底是哪个更重要？是值得我们细细讨论。
1 学历是“地基”，但不是唯一
美国著名的影视理论学者肯·丹西格在他的影视著作《导演思维》中，将导演选角的标准分为五个：
1. 专业性（professionalism）
2. 演员赋予情境的张力（tension）
3. 能量（energy）
4. 魅力（charisma）
5. 性感（sexuality）
毋容置疑，即便样貌外形与角色的契合度，都是挑选演员的重要准则，但是无论是国内国外，“专业性”都是作为导演挑选演员的“第一准则”，而对于大多数新人演员来说，就读于什么学校的什么专业，便是“专业性”最重要最直观的体现。
“每一年，各大院校会为市场输送一大批新人演员，毕业生和在校生会同时进入市场，从中挖掘新人其实已经成为我们常态化的工作。”某选角工作室的选角导演表示，各大剧组挑选新人演员时，多是到各大表演专业院校，而他们平时最主要的工作之一，也是收集各大院校的学生资料。
而对于诸多经纪公司而言，在签约新人时，会优先考虑“表演科班出身”或者“艺术院校毕业”，对于成绩优异的新人，在其考上专业学校、甚至备考的时期，就已经被捷足先登签约，并为其规划好未来的演艺之路。
去年夏天，一个叫“夏梦”的女孩突然上了微博热搜，原来这一年的全国艺考成绩排名公布后，19岁的夏梦，拿下了北京电影学院、上海戏剧学院、中国传媒大学三所高校表演专业全国第一名，中央戏剧学院表演专业全国第五名，从而名声大噪。不久之后，夏梦签约电影经纪公司，成功踏入“电影圈”，随后参与到电影《1921》《阳光姐妹淘》等影片拍摄。
再看看“谋女郎”、“星女郎”、“冯女郎”等在大导演影片中担任重要角色的新人演员们，专业院校出身的占据了大部分。电影《左耳》挑选女主角的时候，导演苏有朋最终选择了就读南京航空航天大学机电学院的学生陈都灵，不仅因为角色形象上的契合，也在于“好学历”让苏有朋有信心将一个“白纸演员”调教出来，毕竟学历好能从侧面印证，聪明、学习能力、理解力高，如果再有几分演戏潜质就更加完美。
而对于已小有名气的演员来说，名校滤镜有助于拿到更好角色、提升国民好感度。当年易烊千玺拿下中戏表演系专业第一的时候，也让众人对这个不怎么爱说话的“流量”多了许多好感度，而《少年的你》中惊喜表演，也证实了他是一个实力与人气兼具的演员。
王俊凯考入北京电影学院、王源考入美国伯克利音乐学院，同样备受业内肯定——即便他们已经拥有顶级流量，学历已经不再是其争取“资源”利器，但他们仍旧追求更好的学习机会，除了需要给自己广大的粉丝做出“好好学习”的示范，另一方面，更系统的学习，更好的专业基础会让他们在娱乐圈更具“底气”。
如著名表演指导隋兰老师所说，演员之所以要进入表演专业院校学习，那里教给学生的不仅是专业知识，还有对职业信仰的塑造。就像律师、医生等对职业信仰的塑造一样，艺人也需要职业信仰。
2 学历助提速，努力能逆袭
在娱乐圈，学历不是唯一，天赋型与体验派也同样可以上演“逆袭人生”。“要想人前显贵，必先人后受罪”，他们中的大多数，或许没有专业院校背书，但付出了比别人多数倍的努力。从这一个角度来看，如果学历是演艺事业的“加速器”，努力则同样可以逆袭。
非专业院校毕业的演员，几乎都是从“路人甲”开始演戏，慢慢积累，才能从荧屏边缘走到荧屏中央，而期间的辛酸恐怕也只有自己了然。
最为典型的便是大器晚成的黄渤，高中毕业的他靠着不错的唱功，在酒吧唱歌，到全国走穴，找到机会到北京电影学院配音专业深造，32岁才凭借《疯狂的石头》被观众认知。
赵丽颖在选秀中获得冠军，却还是从龙套演员做起，直到碰见《还珠格格3》晴儿的角色，才有了被大众了解的机会。
陈伟霆选秀登顶之后，在公司剪报纸剪了两年，因没有受过专业表演教学，被有过被剧组“退货”的经历，直到出道10年后，因古偶剧《古剑奇谭》被观众喜爱……
毋容置疑，非科班出身，步入演艺正轨会更艰辛，付出的时间成本也更高。而他们的成功，或得益于外形的优越、或有着做艺人的天赋，另一方面也多多少少有运气的加持，遇贵人相助等，圈内人喜欢用“三分天注定，七分靠打拼”来形容艺人的走红。其实归根结底还是离不开“努力”两字。
以赵丽颖为例，苦练演技自不必说，一年300天住在“横店”，被业内称为“拼命三娘”。有一次赵丽颖拍骑马戏时，没用替身，以至于从马背上摔下来，但即便如此，她还是坚持拍完戏，“拍完回酒店就弯不了腰了，连洗脸都成问题，以为是扭伤，就没去医院，等最后戏都拍完，去医院的时候，已经落下病根，骨头错位。”
就连“天赋型”选手周迅，也是靠刻苦越走越好的，她曾经在节目中谈到当年她拍戏都是提前把台词背好，几乎不会当场背台词，不像现在的年轻演员，拍戏都太轻松。
而顶流之一的王一博则代表了爱豆型艺人。他们因为签约成为练习生，很早放下学业被送去学习专业技能。凭借十几年的持之以恒的舞蹈功底，让他脱颖而出，成功成为《创造营101》的舞蹈导师。
与之相似的就是将微博名字改为“努力努力再努力”的张艺兴，靠优秀的舞蹈进入韩国最严格的SM娱乐公司成为练习生，不断奋斗努力，回国后更是利用一切机会精进演技，从剧集到电影，不断挑战多元角色，终于成就了现在的他。
无论演员还是爱豆，如果接下来走表演之路，提升演技必不可少。“外表、演技、思考力”演员创作过程中应是三位一体的。演员必须在表演中不断地锻炼，消化每一次从角色中获取的经验。如隋兰老师所说，循序渐进，不断积累，就一定能能够在演艺生涯中越走越远。
因而专业出身当然重要，但是专业不对口，也不要“心灰意冷”，只要敢拼也够努力，成功一定在不远处等待着你。娱乐圈经常调侃“明明可以靠颜值，但是还是狠狠努力。”要在演艺圈站稳脚跟，后天付出更为重要。
3 有恒心毅力，“补课”来得及
在竞争激烈的演艺圈，看似风光无限的只是金字塔尖的少数派。有调差显示，70%的腰部演员状况与上班的“社畜”几乎没什么特别大的区别，而未曾出道的练习生们，在“内卷”严重的情况下能否顺利出道都成问题。即便拿着本科表演专业院校学历的艺人也不敢懈怠一秒，那么对于没有专业院校加持的艺人来说，如何在圈内“生存”下去呢？
首先，肯定是要多学习，想法设法提升个人专业技能。上文所言的黄渤，去北电进修，为他走进演员行业打下了夯实的基础。外形条件优越的马天宇也在出道之后为提升个人专业技能，同样进入北京电影学院进修。而当下，业内也有不少知名表扬指导老师，无论是拜师学艺还是请老师跟组教学，只要你想，都可以找到各种进阶的通路。
毕业于重庆工商大学肖战，属于典型的“跨行发展”，他就曾表示，在第一次担纲重要角色的《狼殿下》剧组里，每天下戏之后还要在跟组表演老师的监督下写表演心得，有时写到半夜，崩溃大哭，但是这却能让他短时间进入演员的身份。
在成名之后，他也会为了提升演技，在《余生请多指教》等剧拍摄时请表演老师随身指导，更是入驻《如梦之梦》话剧，用话剧舞台磨砺演技，“弥补”自身演技专业上的不足。
除此之外，没学过表演以至于演技还有很大上升空间的Angelababy上进心强，几部戏都请了跟组表演老师进行指导，在网剧《摩天大楼》中她的表演得到观众认可。
曾经被吐槽“划水营业”的杨超越，在担任主角的好几部戏中，也有专门的老师指导表演，演技被点赞，使得她一直有女主角色青睐。
其次，专业打底，掌握一项技能。无论是舞蹈、唱歌、乐器、戏曲，有技能傍身，在演艺圈总归有用武之地。比如舞技一流的王一博、张艺兴、陈伟霆、钟汉良，即便他们非表演院校出身，但是凭借舞蹈，便可以耀眼舞台，获得大众的认可。
再如欧阳娜娜，专业的音乐功底，一旦搬出她的大提琴，就能立马让人眼前一亮。李沁曾就读上海戏剧学院附属戏曲学校，但是凭借在昆剧上的优秀表演，打动了导演李少红，邀请她饰演《红楼梦》的薛宝钗，入圈多年，演技一步步提升，获得广泛认可。
从演员的出身专业调查上看，目前头部演员中，除了表演专业院校外，最多便是舞蹈专业出身，周迅、孙俪、佟丽娅、刘诗诗、黄轩、杨洋、宋茜、王丽坤等都是如此。他们转战演艺圈，在制作人看来体态好、气质好、镜头感好，武戏更不用担心，即便演技还有待提升，但作为艺人也是游刃有余的。拥有长板已是优势，如能想方设法弥补短板，就能为自身迎来突飞猛进的机会。
社会经济发展，文化水平的提升，作品审美的进阶，观众对演员专业素养、专业力要求也越发高涨。你会发现，随着新一代95后、00后演员们队伍的不断壮大，他们大都来自专业类表演院校，可谓起点高、能力强，悟性好，可挑大梁演技得到多方认可。让观众看到了整个行业的不断进阶。虽说英雄莫问出处，但倘若名校毕业、专业技能加身，或许能更快脱颖而出。当然学历并不是“唯一”，它只是衡量“专业度”的标尺之一，将所学的知识转化到真正的工作中，在专业领域谋得一席之地，才是所有优秀又专业的艺人需要努力达到的目标。
