甄子丹谢霆锋《怒火·重案》跟“重案”比，“怒火”实在差口气
其实对很多期待《怒火·重案》的观众来说，比甄子丹、谢霆锋主演更吸引人的是【陈木胜导演遗作】的标签，毕竟在香港电影日渐式微的当下，好导演的作品真是上映一部就少一部。
因此看到电影片头用视觉冲击力满格同时港风十足的血红色字体将主创们的名字一一呈现在大银幕上，尤其是陈导的名字再一次浮现眼前的时候，首先论情怀就已经赢了。但出乎意料的是，当我第一次忍不住拿出手机瞟一眼时间的时候，离这部片长128分钟的电影结束竟然还有将近一个半小时……
如果有人对动作片的要求只是“打个爽”就可以，那《怒火·重案》足以值回票价，毕竟在这个题材上“陈木胜”三个字就已经是金字招牌：动作场面，依旧火爆刺激；大场面营造，依旧生猛震撼。
在三方混战“黑吃黑”和昔日警察化身悍匪冷血屠杀过去同僚的剧情框架下，陈木胜导演出色的运镜能力结合甄子丹、谢霆锋过硬的武戏功底，给观众呈现了一场动作戏盛宴。
在影片中，同时伏击警队和犯罪分子的“猫鼠游戏”，有；
以一敌百独闯犯罪分子老巢，从楼上打到楼下，从下水道打到大马路，有；
之前的网络热梗甄子丹“我要打十个”也妥妥安排；
令人目不暇接的炸裂枪战、拆弹的紧张刺激、徒手格杀的利落炫酷，武器从各式长短枪械到战术匕首、蝴蝶刀，连筷子在邱刚敖手中都能成为瞬间扭转劣势的杀手锏，只有观众想不到，没有导演不敢拍。
可是，动作电影有最顶尖的动作场面就足够了吗？恐怕还不够，因为归根到底它还是一部【电影】，承担着给观众讲一个好故事的责任。
所以抱歉，我接下来要说说《怒火·重案》中拉胯的剧情了，如果抛开动作戏的加成，轻松能让“怒火”转移到观众头上的程度。
首先说说两位主角张崇邦（甄子丹饰）和邱刚敖（谢霆锋饰）的人物设定，在香港警匪片中，昔日警察反水已经不是什么新鲜的设定，而最简单的人物动机自然就是“寻仇”。
剧情简介中也提到了“原来的邱刚敖也曾是警队‘明日之星’，而将邱刚敖推向罪恶深渊的人，却正是张崇邦。”不过从电影内容来看，这个说法并不准确，是邱刚敖遵从了上级为了尽快破获绑架案不择手段的命令，刑讯逼供嫌疑人时出了人命，不料“狡兔死走狗烹”，而张崇邦只是在法庭上不肯帮他作伪证，最终邱刚敖和手下几个兄弟锒铛入狱，被迫变成了“狼”。
（邱刚敖脸上疤痕的形状总让我想起浪客剑心……）
所以邱刚敖的人设其实并不复杂，一言以蔽之，“世人皆负我，举世皆可杀”。而且他的行事标准非常统一，只要跟当年的事有关或者挡了他的路，一律死罪，包括泄露行迹的兄弟和因为他入狱跟他取消婚约的未婚妻在内，完全就是“杀疯了”的状态。
反观张崇邦就相当有趣，在影片中他打的是“当年的我认为非黑即白，现在才知道更多的是灰色地带”的旗号，所以才坚决拒绝作伪证“救”邱刚敖一把。但实际上，他并不是不知道有灰色地带，他只是单纯地双标到极致而已。
张崇邦日常在“结果正义”和“程序正义”之间反复横跳，哪个对自己有利他就选择哪一个，而且这两种正义都是装在手电筒里，照别人但是不照自己。
当结果正义也就是“最终破案”对他有利的时候，法律程序在他眼里就一文不值了，上级命令？那是什么，不听；没有搜查令、拘捕令？不管，他要抓的人要搜查的地方，必须冲进去。
但是邱刚敖为了尽快救出被绑架的金融大亨，不择手段获得了结果正义之后，他在法庭上忽然开始追求程序正义了，喊着“你踩过界了”，把跟自己朝夕相处的兄弟送进了监狱。
说句立场不大正确的话，看到结尾邱刚敖挥舞着手中大锤疯狂追杀张崇邦的时候，内心的同情分真的少了不少。
除了主角人设上的先天不足，原本已经相当流程化的剧情也一直在靠配角送死来向前推进。吕良伟的角色在孤立无援的情况下跟匪徒硬刚，怎么看都是为了让邱刚敖有一个摘下面罩、悍跳明狼的机会；而邱刚敖的手下明知后面还有大行动，一言不合掐死“女朋友”，顺利让张崇邦知道了邱刚敖就是“狼”。
而且2021年了，竟然还在用张崇邦在后面追，嫌疑人在前面跑，跑过空无一人的十字路口突然出现一辆车把嫌疑人撞死的方式来掐断剧情中的线索，即使编剧团队中也有陈导的名字，还是想说一句拜托多少尊重一点观众。
看到最后，“重案”确实是足够重，但“怒火”总感觉差了口气，反正不管怎么演，香港警察的高层必须是坏人就对了。
