大叔的音乐节
作者： 沧海一粟
音乐live秀,我只要音乐节，不要演唱会。
首先，喜欢音乐节丰富的表现形式。音乐节的音乐形式可以囊括传统、民间、流行、民谣和摇滚等，非常丰富多彩。一般一组艺人表演时间是四十分钟左右，但能受邀登上舞台的歌手和乐队都比较有实力，不然根本压不住户外音乐的舞台。
我没有看过大牌明星的专场演唱会，不想去看，也看不起，稍有名气的明星专场演唱会好位置的票价都是天价，一般老百姓哪儿买得起?便宜的座位，又离舞台十万八千里，还不如在家看电视。要是大款，当然无所谓，对于一般老百姓而言，最痛苦的莫过于花几个月生活费买了一个好位置，但是一整晚是听旁边的人鬼哭狼嚎......
而音乐节就不同了，由于没有固定座位，大家的票都一样，喜欢台上的表演就凑到前面去欣赏，舞台附近可以感受到心脏都要飞出来的震撼音效。不喜欢就去另外一个舞台。我特别喜欢这种可以随心所欲，自由自在的流动感。在户外，还可以在草地上铺一张垫子，躺着看演出，晒太阳，非常贴近自然，非常接地气，这也是室内演出不能比拟的。最重要的是在音乐节上面不是民谣就是摇滚，表演的大都是灵魂歌手和原创作品，旁边的人多半不会唱，就算会唱，摇滚的吉他、贝斯和鼓点制造的分贝，足以压制住旁边的鬼哭狼嚎。
我个人一直喜欢听摇滚和民谣。关于摇滚，我喜欢唐朝乐队那种Heavy Metal风格，听过The Beatles,枪花，林肯公园，喜欢崔健，黑豹，唐朝，还有“魔岩三杰”，也听许巍，Beyond,伍佰等。摇滚乐是一门艺术，一般人玩不了。真正杰出的摇滚乐手都是及其专业的职业音乐人，其作品往往会运用很多的乐器（比如崔健的古筝，窦唯的笛子，二手玫瑰的唢呐，吴彤的笙，赵牧阳的鼓），融入很丰富的音乐元素，并且带有强烈的批判性，直指人心，令人酣畅淋漓。
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至于民谣，因其取材质朴，旋律优美，朗朗上口利于传唱，似乎更能雅俗共赏。不说《外婆的澎湖湾》等台湾校园民谣，我印象最深的是Paul Simon and Garfunkel的《Scarborough Fair》，第一次听这首歌，便被这首歌以及二人相得益彰的和声所倾倒，第一段歌词相信喜欢美国乡村民谣的人都能背出:
Are you going to Scarborough Fair 您要去斯卡布罗集市吗？
Parsley,sage,rosemary and thyme 芜荽，鼠尾草，迷迭香和百里香（分别代表爱情的甜蜜，力量，忠诚和勇气）
Remember me to one who lives there 代我向那儿的一位姑娘问好
She once was a true love of mine 她曾经是我的爱人。
Tell her to make me a cambric shirt 叫她替我做件麻布衣衫
(On the side of a hill in the deep forest green)? （绿林深处山冈旁）
Parsley,sage,rosemary and thyme 芫荽，鼠尾草，迷迭香和百里香
(Tracing of sparrow on the snow crested brown) （在白雪封顶的褐色山上追逐雀儿）
Without no seams nor needle work 上面不用缝口，也不用针线
(Blankets and bedclothes the child of the mountain) （大山是山之子的地毯和床单）
Then she`ll be a true love of mine 没错，她就是我的真爱。
这首歌的意境曾被罗大佑借鉴，写出了《鹿港小镇》，甚至被《东京爱情故事》借鉴表达为完治对莉香爱情的追忆。这首歌后来还被很多人翻唱，但没有人能唱出保罗那种如清风皓月般的唯美意境，包括莎拉布莱曼。那张专辑里面还有《The Sound of Silence》等经典曲目，几乎首首经典。目前似乎是中国民谣（绝非“朝花夕拾杯中酒”那种）的春天。赵雷带着一副《画》通过《中国好歌曲》进入了大众视野，在玉林路的小酒馆一醉，写出了《成都》，还有在北京多年打拼写照的《理想》等诸多好歌曲，走心是他成功的关键。
不要过多地关注摇滚和民谣歌手的八卦和负面传闻，我只听他们的音乐，就算那些年龄还不大，在音乐节舞台上蹦蹦跳跳的摇滚孩子们，他们把青春的荷尔蒙和飞扬的激情献给了观众，我们好好地欣赏他们的音乐就好，何必关心他们的妈妈嫁给谁?
2017峨眉佛光花海音乐节正在进行中，这已是在本土举办的第二届音乐节，从演出阵容到音响设备等，制作单位用的都是专业团队打造，票价也很亲民，第一届单日才80元。却可以欣赏到中国乐坛知名的郑钧、张蔷、战斧乐队、爽子、梁晓雪，还有中国第一妖娆乐队二手玫瑰（初定是宋冬野，因为吸毒事件被换，没想到居然换成了我喜欢的二手玫瑰）等人的顶级演出！
第二届阵容更流行化，主打的是张靓颖、谭维维、光良，和民谣女唱匠陈粒。昨天的表演，让人印象深刻的首先是来自成都的荷尔蒙小姐女子乐队，这应该是继眼镜蛇乐队之后，国内为数不多的女子摇滚乐队（女生搞乐队真的好难，难道她们不结婚，不生孩子，不怕在舞台上来大姨妈吗？废话），但主唱声音弱了点，似乎还有点镇不住台。还有老牌乐队麦田守望者，他们虽然是当年红星生产社推出来的乐队（该公司同期发布的专辑好像就有使郑钧一炮而红的摇滚专辑《赤裸裸》），但麦田的风格似摇滚似民谣，感觉不伦不类，似乎有点过时了，特别主唱声音根本压不住音响，镇不住台呀！但值得肯定的是他们的坚持！光良哥哥（也该叫叔叔，都出道21年了）的声音响起的时候，一下子就把人拉回了学生时代和那段青涩的岁月。是的，当他唱《第一次》的时候，我的脑海里立马跳出了一个傻瓜在某中学操场上参加某活动，唱这首歌的画面，后来听别人说唱得还行，就是随心所欲的肢体动作像是触了电一样......唉，该死的回忆！讲真的说，光良确实是个实力唱将，他的风格虽然介于民谣和流行之间，但是声音里面那种王子般的高贵典雅气质真是令人着迷，关键是没有大吼大叫也能镇住台，另外一个有这个本事的歌手叫李健。
但真正让人惊喜的是来自宜宾的方言乐队衣湿乐队，音乐元素很丰富，又独具地方特色，与将东北二人转完美融入摇滚乐的二手玫瑰一样，自成一派，独具魅力。然后是民谣女唱匠陈粒，她的出场排在光良和谭维维之间，似乎很尴尬，但是光良还没唱完，好多人已经往她那边跑，看来人气也很旺呀。她的声音和风格都很不错，后来听说当前最火的民谣歌手里面，男的是赵雷、李志，女的就是她，看她的长相能在圈里混到这个地位，看来是真的有货。最能镇住台的，当然还是谭维维。这个来自自贡的女娃子确实很了不得，从06年超女就开始关注她，但听她的现场还是第一次，确实声音的爆发力太强了，她几乎能驾驭民族，流行，美声，摇滚等所有风格的音乐，不要再说人家炫技这种装13的话，那也得有技可炫吧?唱live的功力，我看国内除了黄绮珊、韩红，还未必能说得出其他女声，凤凰传奇玲花这种吗？你们喜欢就好！非要挑点毛病的话，就是她那条大花臂太浮夸了！
虽然这次票价已经涨到单日150元，哪怕天公不作美，连续两届晚上的演出都是雨天，观众却只增不减，说明这种营销模式在峨眉也是很成功的。期待明年还有第三届。
四十岁的大叔，还能听听摇滚，追追音乐节，挺好的。
